ECO DE HABITACIÓN | Sergio H. García

La Ñonga Nayarita

Sergio H. García

 

Pero te juro y te prometo

Que ya no regresaré

Ya no vuelvo a molestarte

Ni siquiera voltearte a ver

Sin ti seguiré viviendo

Por amor no me moriré

Por amor nadie se muere

Yo te aseguro que estaré bien

La Ñonga

 

 

Vivir en la provincia tiene ciertas ventajas: uno crece en ambientes más familiares, por lo que la concepción del mundo trágico es quizás más lenta o hasta tardía; comes productos orgánicos y puedes disfrutar de aires más limpios y una cercanía mayor a la naturaleza, sin quedar en banca rota en el intento, por solo mencionar un par de cosas. Esta misma lentitud también se aplica en otras cuestiones, como lo es el tráfico de información, cultura global o tendencias, que si bien, llegan tarde a la capital nayarita, para uno que creció en los 2000’s es un municipio pequeño alejado de la capital, pues es un poco más lento. Algo así pasa con la música; recuerdo que hasta como el 2007 u 8, uno empezaba a conocer el Ares y la descarga comunista de música (por no hablar de expropiación cultural de los derechos sobre una obra lirico-musical, o descargar música pirata, para los compas), recuerdo haber tenido mi MP3 al cual le cabían miles y miles de canciones en baja calidad y que escuchaba con audífonos de tan baja calidad que podrían matar de un infarto a cualquier melómano mamador de la actual y que, en el entonces, me mataban a mí, pero las ganas de tener orejas del dolor que provocaban esas cuasi-piedras en los oídos. Pero yo era feliz, tenía mucha música, mucha de ella mala y otras que me han seguido acompañando hasta la fecha; algunas de artistas españoles, ingleses (en la época empezó mi Beatlemanía, en la que quería saber cualquier mínimo y máximo detalle del cuarteto de Liverpool), gringos, argentinos y mexicanos de otros estados que en el entonces me parecían tan lejanos como España, Inglaterra, Gringolandia, y Argentina. Poco sabía en el entonces de músicos nayaritas, era como si todos y cada uno de ellos se metieran entre las calles a las que no me dejarían ir, o algunos más osados y costeños, se escondieran, arriesgando instrumentos y salud, bajo el agua de las raíces del mangle que se encontraba y encuentra haciendo túnel antes de llegar a San Blas. El caso es que, para mi Sergio de 11 0 12 años, la música nayarita era un misterio. Eso fue hasta que conocí a La Ñonga (ya sé, parece albur, por lo que para mantenerte a ti lector preso del grillete del contenido de esta columna, en las próximas acotaciones le pondré LN, y con esto evitar el hilarante hábito mexicano de revolver frijoles con cualquier tipo de instrumento o evocación fálica).

LN era una banda de Ska-Reggae-Rock originaria de la ciudad de Compostela, Nayarit, y por más que me he esforzado estos días, no consigo con el recuerdo de cómo llegó a mis manos su música, pero recuerdo que cuando llegó, fue un gran descubrimiento, no solo porque la música estaba chida, sino porque también con ello descubría que como nayarita, yo también podía ser músico y tocar conciertos y tener mi propio disco, así como ellos. Por lo que me di a mi labor Garfiana de buscar su música, una labor mucho más difícil de lo que pensé, solo existía un disco que había sido patrocinado por la Secretaría de Salud Pública (gracias a la canción El ratón Miguelito, canción que hablaba sobre el uso del preservativo) y su campaña de lucha contra el VIH-SIDA, y este era casi imposible de encontrar, hasta que un buen samaritano se atrevió y subió el disco entero, canción por canción a YouTube, por lo que pude terminar de escucharlo y eventualmente, gracias a ATube Catcher, descargarlo.

El álbum que llevaba el mismo nombre que la banda, contenía 12 canciones, entre las cuales me gustaría destacar sobre las demás Caminando Voy, Mambo Rock, Caperuza Roja, El Ratón Miguelito y El Fango del Dolor:

Si vamos en orden de aparición en el álbum, tendríamos que empezar por el Mambo Rock: una canción que inicia con unas líneas de bajo muy a lo rockabilly, una guitarra eléctrica rasgueando hacia arriba, una batería marcando un tempo rápido de Ska, y la sección de metales dándole todo el poder al baile. La letra e sencilla, algo recurrente en esta banda, pero a la vez algo que no le pesa gracias a la calidad de música. En esta canción habla de un tipo que quiere sacar a bailar a su novia mientras el papá lo amenaza con golpearlo. Es importante destacar que la música cambia constante de ritmo y tempo, lo cual le da mayor fluidez y agilidad a la obra, otra cosa recurrente en esta banda.  

Para Caperucita Roja, el asunto de los cambios de ritmos de solidifican y adquieren una mayor efectividad. Esta canción inicia con la batería marcando en el hit-hat y el bajo haciendo unas líneas muy similares a la música disco de los 80´s, luego entran los metales con acordes mayores, junto con la guitarra con rasgueos de ska, para volver a cambiar cuando entra la voz y todos entrar de lleno al Ska. En cuanto a la letra, esta bien podría ser una fábula, una reinterpretación del cuento infantil: en este la caperuza es una mujer empoderada, campeona de lucha libre que al verse en aprietos por el lobo, termina haciendo estragos con el escuálido animal empoderado por su condición de lobo. Hay que destacar que en esta canción, y el resto a mencionar el trabajo del bajista es impecable, no podría ponerle un pero a la construcción de líneas, en los tiempos y al Groove que maneja este señor.

Caminando Voy es mi canción favorita de todo el álbum, una canción que empieza como cumbia y que termina cambiando a un Ska disfrutable. Líricamente es una canción con un buen trabajo: La letra habla de una ruptura, pero el personaje lírico no está dispuesto a quedarse tirado, se empodera y decide irse, seguir caminando. Es interesante la relación entre la lírica y el ritmo de la música: en el momento en el que el cantante canta «me voy de aquí», empieza el Ska para darle paso al estribillo donde se siente la mayor cantidad de empoderamiento del personaje lírico. Después del estribillo se vuelve a la cumbia y luego otra vez al Ska.

El Ratón Miguelito, la canción de propaganda del preservativo, también podría ser considerada una canción-fábula en la que un ratón no se puso «globito» cuando se metió con su amiguita y terminó contagiado de «La enfermedad del SIDA que te lleva a mejor vida». La canción empieza con la voz y la guitarra eléctrica emulando un Western, hasta el tercer verso donde entran todos a un ritmo de 2/4 y con una onda medio a polka, rock texano, o no sé cuántas cosas, se nos canta la historia de Miguelito.

La última canción del álbum es El Fango del Dolor, una power balad con un buen riff de guitarra, una magnífica ejecución de bajo y una letra buena de desamor, ahora, en contraposición a Caminando Voy, en esta el personaje lírica se encuentra en el pozo, en el fango y desde ahí nos canta, decidido a no avanzar hasta que la otra persona vuelva.

LN fue una banda importante en mi visión de la música nayarita, para mí y mis amigos, tanto que el día que decidimos formar una banda, entre nuestro repertorio había dos versiones de este álbum. Actualmente LN ofrece un par de conciertos al año, hasta donde sé no han sacado otro disco, espero que algún día lo hagan o que reediten este primero que es una joya extraviada.

https://www.youtube.com/watch?v=kyqkq_rfth4&list=PLngI_S5_Vi27b7_JM9dwJfIRF8NkLtSFr